【求】陆游和唐婉的故事。
陆游和唐婉是表兄妹。陆游母亲的嫂子即是唐婉的母亲。 陆游的母亲尚未出嫁的时候，在娘家与嫂子关系不和。由此，自然也不喜欢嫂子生的女儿。但是当时的风俗经常是亲上加亲，因而唐婉还是过了门。 唐婉生得很漂亮，而且是当时有点小名气的才女。和陆游感情非常好， 但是她在家庭中的行为可能属于比较开明的一类，时常令婆婆感到不敬。陆游的母亲虽然经常抱怨和训斥她，但也还是能够容忍她。 但有件事情是她无法容忍的：唐婉婚后数年未育。 她不愿意让儿子因为这个女人而绝了后。 当时，生育是家族的大事。 陆游母亲以这个理由提出要休唐婉，无论陆、唐两家的谁，都觉得提不出很多有力的理由来反对。 最后，两人终究被迫离婚。离婚后陆游先娶妇，新娘姓王，过门后很快生了孩子。 唐家愤愤不平，觉得不把女儿嫁出去，面子会失尽。 于是将女儿嫁与当时也很有点名气的另外一个赵姓文人。 这文人对唐婉很好。 他是唐家的世交朋友， 完全知道陆游和唐婉的事情， 他也是陆游的文友，对陆游比较钦佩， 也很同情唐婉，想尽力令她幸福。 一日陆游去游览沈园时， 正巧遇到唐婉夫妇也在园中。 双方很尴尬。 唐婉的后夫知道他们两人情缘未了， 就主动为他们安排一个单独谈话的机会。 说：“你表兄来了，你们是亲戚，何不去聚聚呢？” 于是，唐婉就带了一个丫鬟， 还有一壶酒向陆游走了过来。 双方各说分别后事，知道今生缘分已尽， 再无复合的机会。 说不尽的伤心。 唐婉亲手向陆游敬了一杯酒。 陆游饮后，心里不知道是什么滋味。 激愤之下，在沈园题写了那首《钗头凤》。 红酥手，黄藤酒，满园春色宫墙柳。 东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。 错！错！错！ 春如旧，人空瘦，泪痕红悒鲛绡透。 桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。 莫！莫！莫！ 写罢，搁笔而去。 沈园一会后， 唐婉悲恸不已。 回家后，反复玩味陆游的词， 和了一首同样的曲牌的词： 世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风干，泪痕残，欲笺人事，独语斜栏。难！难！难！ 人成各，今非昨，病魂长似秋千索。角声寒，夜栏珊，怕人寻问，咽泪妆欢，瞒！瞒！瞒！ 唐婉没多久郁郁而终。 唐婉的丈夫后来将这和词交与了陆游。 陆游看后什么心情，没有记载。 但是到了半个世纪后， 在陆游晚年的文集当中， 还有很多文章和词隐约地、反复地提到唐婉其人和沈园的最后一会。 那时，陆游已是儿孙满堂了。 多年后，陆游本人还重游过沈园，也有词作。 故事中的每一方都不可算是坏人。 但是后来的结局却是悲惨。 每个人行动的动机都是爱而非仇恨。 甚至连陆母也不例外。 但是，世界上，有些爱就是不能互相兼容的。 这种没有恶意而导演出的悲剧， 在任何时代、任何地点、任何文化中都大量地发生。 而且，还将大量地发生下去。 沈园，就以它的存在，冷峻地告诉人们这一事实。 所以，爱，也不是一件简单的事情。 而且，爱，有时并非意味着善良。
山桃江花满上头，蜀江春水拍上流，红花易衰似郎意，水流无限似侬愁。怎么的答案
“白发无情侵老境，青灯有味似儿时。”读陆游《秋夜读书每以二鼓为节》中的诗句，仿佛身在其境，这便是意境的魅力。
意境，是诗人的主观情意与客观物境浑融神会、物我谐一的理想艺术境界，它是由渗透着情感的物象即意象构成的。
意境从客观上分为实境和虚境，实境是指眼前展现的，如姜夔的“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声”；虚境是虚拟的，如苏轼的“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭”，这是遥想的；李白的“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月…”，这是梦见的；柳永的“杨柳岸、晓风残月”，这是臆测的；贺铸的“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，这是比拟的，都不是眼前实境。
意境从美学上分为壮美和优美，优美如王维的《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。” 意境清新明净，一幅清幽空灵的山居秋暝图，这是优美的意境。优美的意境可以陶冶情操，净化心灵。壮美如他的《使至塞上》：“大漠孤烟直，长河落日圆。”意境雄浑壮观，一幅原始荒漠的塞上风光图，这是壮美的意境。壮美的意境可以激发热情，养就浩气。
苏轼说：“味摩诘之诗，诗中有画。”这“画”就是指的由意象构成的意境。“诗堪入画方称妙”，这个“妙”字，强调了意境在诗中的重要性。意境的最佳境界是情景交融，反过来说，情景交融是创造最佳意境的重要手法。下面谈谈创造意境的几种方法。
一、 触景生情
景是情的触媒，情由景发，景依情活。如《千家诗》的第一首《春日偶成》：“云淡风轻近午天，傍花随柳过前川。时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。”前两句写景，后两句抒情，这是见乐景生乐情。又如刘禹锡的《竹枝词》：“山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。”也是前两句写景，后两句写情，这是见乐景生哀情。这种以乐写哀的手法，叫人倍添哀情。
二、 缘情写景
缘情写景，是因情选景，景由情出。如白居易的“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南”，“江南好”是所抒之“情”，“江花”、“江水”则是因“情”所选之“景”，这是以乐情选乐景；聂胜琼的“枕前泪共阶前雨，隔个窗儿滴到明”，由“枕前泪”选“阶前雨”，这是以哀情选哀景；
又如贺铸的“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，这是以愁
情选愁景。
三、 借景抒情
这种诗从字面上看，只见景，不见情，其情寓于景中。如马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。” 这是借哀景写哀情；又如白朴的《天净沙·秋》：“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。”这是借乐景写乐情。这类诗作没有抒情的句子，感情全渗透在景物之中，是典型的情景交融。谈到情景交融，不能不谈及诗作中的一种特殊句式——列锦格，它全用名词短语构成，如司空曙的“雨中黄叶树，灯下白头人”，迟暮之感，孤凄之情，见于言表；戴叔伦的“一年将尽夜，万里未归人”，两地乡思之情，万里孤旅之苦，靡不毕现；温庭筠的“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，逆旅之孤独，早行之辛苦，如在目前；陆游的“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”，将士胆气，爱国豪情，激荡胸间；黄庭坚的“桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯”，当初的欢聚，眼前的孤凄，尽在不言之中。更有贾至的“极浦三春草，高楼万里心”、李白的“浮云游子意，落日故人情”、杜甫的“渭北春天树，江东日暮云”、白居易的“三五夜中新月色，二千里外故人心”、元稹的“绕郭烟岚新雨后，满山楼阁上灯初”。特别要说一说的是杜牧的《江南春绝句》中的“水村山郭酒旗风”，“水村”“山郭”展示出一种清新幽静的意境，而“酒旗”与“风”放在一起，又创造出一种酒旗翻飞的画面，不用动词而动感极强。以上诗句不用一个动词而境界全出，这里，情因景而物态化，景因情而意象化，这种意境是最自然的，因而也是最优美的。
四、 运用比兴
这里说的比兴，偏义于比。如朱庆馀的《近试上张水部》：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低头问夫婿，画眉深浅入时无？”诗中把自己应试前的那种心态同新娘拜见公婆前的心态作比：“夫婿”暗喻张水部，“舅姑”暗喻主考官，“画眉深浅入时无”则是从旁试探一下十分熟悉主考官的张水部：自己的文章能否中主考官的意？张籍很赏识朱庆馀的才华，便回赠一首《酬朱庆馀》：“越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨不足时人贵，一曲菱歌敌万金。”也用比兴。“一曲菱歌敌万金”，意在告诉他：你那清新质朴的文风一定能得到主考官的赏识。这两首诗的意境都很美，所寓之理也极为贴切。
五、 运用比拟
用比拟造境，可分为两种，一是“人格物化”，一是“化物为人”。
“人格物化”，即托物寄意，意在写人。如郑板桥的《竹石》：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”借竹表现了自己刚直不阿的品格，形象可见。又如于谦的《石灰吟》：“粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。”表现了自己置死生于度外、留清白在人间的高风亮节。
上面的“人格物化”，意在写人；而“化物为人”，则意在写物，如陈与义的《竹》：“高枝已约风为友，密叶能留雪作花。昨夜嫦娥更潇洒，又携疏影过窗纱。”清高的翠竹，潇洒的嫦娥（月亮），各具风情。又如吴文英《浣溪沙》中“落絮无声春堕泪，行云有影月含羞”，化物为人，化美为媚，诗味无穷；秦观的“有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝”，写花如美眷，娇艳欲滴，娇不自胜，着实迷人；韩愈的“白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花”，憨态拙趣，跃然目前。